展览时间
2009年2月15日 – 2009年5月15日
展览地点
UCCA大展厅

关于展览北京尤伦斯当代艺术中心将于2009年2月15日推出中国艺术家邱志杰的大型个展《破冰：南京长江大桥计划之三》。这是尤伦斯当代艺术中心继《85新潮回顾》、《黄永砯回顾展》、《我们的未来：尤伦斯基金会收藏展》和《Dior与中国艺术家》等影响重大的大型展览之后推出的又一个巨型项目。

此次即将举办的邱志杰的最新个展，是尤伦斯艺术中心第一次为生活在中国本土的当代艺术家举办大型个展，表现出尤伦斯艺术中心对于正在继续发生中的当代中国艺术的最新思潮和现象的持续关注和积极介入，以及超越中国艺术界流行表象，深入内核的信念。

出生于中国福建的艺术家邱志杰，毕业于浙江美术学院，从90年代初他以来以艺术家、策展人和写作者的多重身份活跃于中国当代艺术界和国际艺坛。作为策展人，邱志杰对新媒体艺术的推动、“后感性”系列策展所创造的全新的艺术景观、参与“长征计划”的策展、推动现场艺术等工作，使他成为当代中国艺术史的最具建设性的书写者之一。作为艺术家，邱志杰的《重复书写兰亭序1000遍》、《纹身》系列摄影和他独特的光书法摄影等工作已经成为当代中国艺术史中的经典之作。邱志杰将深厚的中国传统精神赋予当代形式的工作，是中国艺术家中的文人气质与前卫精神深刻融合的最新成就。他的创作，涵盖摄影、录像、书法、绘画、装置和行为艺术，超越了狭窄的媒介美学。近年来，邱志杰任教于中国美术学院，以其独特的“总体艺术”理念，在文化研究的基石上重建个人创造和社会交往的模式，吸引着年轻的追随者。

以其百科全书式的兴趣和文艺复兴巨人般的惊人精力，邱志杰一再震撼着日益体制化的当代艺术界对于艺术家的常规想象。与其国际声誉相比，邱志杰在中国艺术界内部的影响力显得更加重大和深远。他的创作走向和理论思考、策展活动等等，每每成为中国艺术运动的深藏不露的内在的引擎，对于更年轻的艺术家产生标杆作用，成为中青年一代艺术家中特殊的领袖人物。
邱志杰从2006年开始进行的南京长江大桥自杀现象的调查和干预，是中国艺术界近年来最宏大的艺术和社会实验计划。通过对这座新中国政治图谱中的图腾式建筑及其相关事件的深入考察，艺术家全面反思了革命、民族主义、现代化道路与个人命运之间的复杂关系。大量震撼人心的总体艺术随之全面展开。

此次在尤伦斯当代艺术中心即将展出的《破冰》展览，聚焦于宏大的现代化计划和强大的国家意志对于个人生活而言内在的荒诞性。邱志杰将丰功伟业的营建者的狂想视为面临沉没的“泰坦尼克号”，而将胜利归诸于“植物的等待”。在这个隐喻性的结构中，民族国家的强悍的现代性计划犹如在冰原上艰难行进的破冰船，裹挟和统制所有的个人。而个人的生命力从现代化的废墟中破土而出，犹如耐心的植物的卷土重来，这将是一场更加艰难的破冰。对于全球性经济危机中的世界和后奥运时代的北京，这样的质疑意味深长。

地点： 三影堂摄影艺术中心中国北京草场地155号A
开幕： 2009年1月2日下午三点
展览时间： 2009年1月2日——四月18日

2009年1月，三影堂摄影艺术中心将举办“艾未未：纽约1983-1993”摄影展，展出艾未未拍摄于20多年前，从未发表过的作品。从一万多张照片中精心挑选出的作品以艾未未对社会和艺术的独特视角，捕获了整个80年代的历史、文化和氛围。
这些作品拍摄了纽约东村的诗歌朗诵会、汤姆金斯（TOMPKINS）公园广场的暴乱、假发节上男扮女装的男子同性恋者以及来自中国的有影响的艺术家和作家等。这些照片不仅记录了一个时代的变化，而且揭示了透过艾未未的眼睛所看到的世界，追踪他观念艺术实践的起点。
作为一位重要的中国当代艺术家，艾未未对摄影有深刻的认识，他也曾采用摄影的方式创作艺术作品。这些照片是生活和工作的纪录，带着那个时代特有的烙印，表达了他独特的视点，同时浸透了拍摄者对生活和艺术特有的感知。
这些照片并非一个完整和严谨的编年史式的纪录，而是出于艾未未对周围的人和世界的关注，照片背后透露出他的态度和情感，成为他个人以至于当代艺术的一份非常珍贵的影像历史。
整理和保存这些作品，对三影堂呈现中国摄影历史这一使命来说至关重要。早在三影堂摄影艺术中心成立之先，创办人荣荣和映里即已开始与艾未未探讨这批照片的展览与出版。
“艾未未：纽约1983-1993”展览将持续到2009年4月。
　　　　
作者的话：
这些照片，是我在纽约时1983年至回到北京时1994年，前后十年的时间。那时我没有什么事情可做，总是闲着，随手拍了一些遇见的事，去过的地方，熟悉的人，我的周围的住地、街道和城市，打发每天的闲散时间。
一晃20年过去，纽约已经不是当年的纽约，下东城的东村的面貌全变，照片中的很多人已经不在世，当年常在一起的人，也早已面貌全非，不再亲近往来，不再是朋友，各奔东西。这里所涉及的人,大多并不知道有这些照片存在。今天，平淡的面对过去，它们都不再真实。既确定而又不真实，毕竟任何的现实都是变化中的事实，是漫长的时间中不确定的片刻，现在总是覆盖着过去，未来也不将理会今天。
我陆续整理出一些照片，不是为了记忆，它不重要，那段走过来的路，不必是那一条，也可能走向另外一方。那些曾认识的人，也大可不必认识，人性本身孤独，一起时或许快乐温暖，之后想起来难免可疑。我整理它们，是因为这些图像本身始终是一个真实的物质存在，那些游离在相纸上的化学物质固定一处，不再游离，在黑暗中形成了秩序。它们在我这里，它所涉及的人和事件，包括我的过去，早已不重要了。
生活在过去的50年中，很像是一片落叶，没有目的没有方向，但最终还是会落在某个角落。图片出现的方式和秩序也会是如此，杂乱无章的，有些思路好象只有混乱时才可以清晰。
今天我依然手不离相机，习惯性的按下快门。应该说明的是，我既无兴趣于摄影，也不太在意所拍之物，它始终是与我的存在并行的另一个现实，每当再看到这些照片，总是发现陌生感大于熟悉感。